顾青蛟，姑苏人士，却蛰居无锡。性格敦厚介直，随和率意，又极重情义。在其颇具传奇色彩的艺术生涯中，灵气、悟性、勤奋与著书频多之美名，均为同道之瞩目与称道，也是江南画坛中众家首肯的一位佼佼者也！
广取博收，借鉴诸家，另辟蹊径，自创一格。可以很明显地从中窥测到他的一条走向艺术成功之路的清晰轨迹。他的作品，充满了一个“能”字，他的造型功底，卓然超逸，诗意照耀，而对画面处理的那一种研究劲、精微劲可说是令常人难以望其项背……开拓新题材，提炼新主题，探索和表现新技法。他向来是左右逢源，游刃有余，曲意婀娜，激情抒发，画境中所呈现出来的氛围、情调、气象，皆因画面形神兼备，生动逼真，而充满了泱泱意趣与精神内涵，鲜活地为我们诠释和演绎了中国优秀传统文化的丰富与精彩。
毋庸说，这种炉火纯青的笔墨造型功底纯为天赋所得，那秉烛夜修，潜心深研的艰辛，唯其自知，诚如当年冰心所言“成功的花，人们只惊慕她现时的明艳，然而当初的芽儿，浸透了奋斗的泪泉，洒遍了牺牲的血雨。”青蛟出身寒门，从小酷爱艺术，然最初的艺术启蒙只不过是那一本本名不见经传的连环画读本！朝临夕摹，春寒暑夏，加上后来专业艺术学院的深造培养，谁能想象，尔后的世界，便就出来了一位这么“能画”的画家！
一幅云香色绢上精心绘制的作品《丝绸之路》，可谓他在画坛的首次振聋发聩之作。仅40x18cm大小画幅，就惟妙惟肖地描绘了26个人物，高不盈寸，却精工古雅，韵味十足；还有驼马驴犬、绫罗绸缎、瓷器罐皿，又富丽多彩，生动万分。因此一举夺魁，荣获金奖之胜，便都在情理之中了……还有《江南桑帛情》70x80cm，《吴地茶韵》88x110cm，都用较为内省和深邃的艺术眼光，展现了历史与现代的延续和沟通，洋溢着恢宏、灿烂和瑰丽的场景气息，情真意切，情动于衷，给人以无限的启迪与畅想……，其中最使我们印象深刻的是，他笔下的线条，流畅、直率和遒劲，色彩的渲染又生动、绚丽而典雅。令读者徜徉其间，叹为观止，如入胜景……。值得一提的是：他特别擅长的仕女画，那“云髻峨峨，修眉联娟”，既吸收了张萱、周昉创造的“唐妆”仕女造型特色，又体现出明代追求清秀娟美的审美风尚。丰韵古雅，婀娜有致，线条简练明洁，细劲婉转，不仅成功地表现出古代女子娇嫩的肌肤和衣装轻柔的质感，而且还大胆刻画出她们天姿掩蔼，端庄妙然的自然神情与美感。他被特邀创作的《1984年洛杉矶奥运吉祥物·鹰》、《松韵》二件美术作品还参加了“永远的奥运”国家级历史性美术创作工程——奥林匹克史诗画展，并入选《“永远的奥运”》大型画册。这可是奥运史上惟一一幅主题性画卷，堪称世界艺术史上到迄今为止最大最长的画卷！
青蛟的“能”，还体现在多个领域。很少有人会为他担心，他像一位能征善战的骁将，就是能潇洒自如地“四面出击，八面威风”，恍恍然如入无人之境。有时，他更像一名高手侠客，身怀绝技，腾挪傲世，进退自若，无畏无惧。几乎可以这么讲，他想画什么，就能画什么，而且画啥像啥。当然，他后来说了，这都是逼出来的！譬如画虎，他写意线描，没骨勾勒，历尽了多少个挑灯不眠之夜呵！到后来的出神入化、出奇制胜，他都一一做到了！他笔下的虎画就是能得势张扬，睥睨千古，秉怀王者风范，显现出一种非同寻常的虎虎生威，威武勇猛的高标时风。中国的虎文化，里面包含着鲜明的民俗性，素有深远、丰厚的影响和积淀，渗透到审美与价值观念等方面，不仅象征着彪悍的虎虎生气、活力和气度，还表征着一种华夏民族的宏观气象。而青蛟早在九十年代就曾在法国巴黎举办他个人的《百虎画展》，当时画展人声鼎沸，盛况可圈可点，获得如此成功，青蛟却缄口不语，当然是其平和、谦逊的性格使然……。还有那一本《水墨写意动物画技法》书，即说明他不仅擅长人物，并能工善写，触类旁通。可以说，数十年的绘画实践也确实使青蛟积累了丰富的艺术实践经验。出版界横竖邀请，他受托编写示范的图书光绘画技法的就出了近二十多种，其中虎、马、牛、羊、狗、动物之类的运动技法书就不下十多种，尤其是一本《百兽画谱》更是了得，非常畅销。我说，青蛟实在太“能”，太招人“恨”。他就喜欢尝试，更喜欢“大包大揽”。他对各类绘画的主旨、脉络、技法运用从不放过，就喜欢打破沙锅问到底，搞个明白。而他又往往都能从大局出发，对别人循循善诱，娓娓道来，从画面局部的形体到全体的整合，从立意到构图的完成，于是……创作过程的秘中之秘一一每道环节——经过剖析，都得以层次化、具体化，程序化，创作之无穷奥妙……就此揭秘。从这点说，这个青蛟——他此时更像一个出色的解惑授业的老师！
不过，青蛟毕竟是一个被人熟悉称道的得天独厚的画家。他现在是无锡市书画院的著名画家，中国美术家协会会员，国家一级美术师。他在中国画水墨语言谱系的探索、努力和成功业绩，是大家与目共睹的。无锡美术界曾想对他奇特的艺术现象展开研讨时，都被他婉言谢绝了。人们都有点不太明白，这位并不善言辞的他为什么会有如此的成就：他个人入选国家级重要画展粗算算就达三十余次之多！最近阶段，他忽然又对松树情有独钟，而且又表现出了他卓尔不凡的笔墨图式语言。第十一届全国美展的中国画作品《和以天倪》，最能诠释出他对这个中国画创新问题上的思考与理念。我知道，青蛟喜爱原生态的自然，他的此画也可以说是以“野逸”取胜。画面为满构图，竟然挥写而就，“青松遥各各，松针复重重”，小鸟栖息高枝头，山藤野叶循枝而上。和谐世界，铁戟虬枝，画得相当的得意和随意。“山林若闻天籁音，浑似松露滴清响”！这种“逸格”，原本应为“淡泊功名，隐居山林”的高士所擅，大有孟浩然诗中所蕴涵的“清幽澹淡”味道；除了画面清峻质朴中有那种令人神往的古意外，还有那一番清新时尚的现代意识，激情漾溢，扑面而来。最感精彩的是他对松树别出心裁的处理：笔锋矫健劲挺，柯枝峥嵘交错，清新野逸，淋漓尽致，一一尽皆和盘写出，洋洋洒洒，传递了画家对自然和谐的生命发自肺腑的欣欣之情；这很不简单，在当代中国的众多画家为入选大展埋头大搞制作的时候，他却悠然自得地走了出来，与他们说声再见。于是，就短短几天功夫，大气与蕴藉的微妙融